兰亭序歌词戏腔部分解析_兰亭序歌曲戏腔台词

大家好我是小T今天为大家带来的是周杰伦的一些经典歌曲大家一起来看看吧

第一首《不能说的秘密》不能说的秘密是周杰伦自导自演的同名**《不能说的秘密》的主题曲**剧情甜的要死没看过的推荐大家看一下,好了我们回到正题这首歌是周杰伦2007年发布歌曲充分的把**的情节完美的演绎了出来。

第二首《以父之名》以父之名出自周杰伦专辑《叶惠美》,这首歌曲真的是重头戏于2003年7月16号发布,全亚洲超过50家电台同时播放新专辑中主打歌《以父之名》超过8亿人同时收听以后每年7月16号都被定位周杰伦日。

第三首《七里香》七里香发布于2004年是周杰伦引用了诗人席慕蓉的作品《七里香》作为名称专辑主打歌七里香,是周杰伦找来方文山以作诗的方式来填词,方文山从席慕蓉那里得到了灵感,表示自己不是在作词,而是在写诗。

第四首《兰亭序》兰亭序发布于2008年这首歌的由来是方文山的灵感来源是通过东晋书法家王羲之的书法作品《兰亭序》,周杰伦以京剧小旦吊嗓子的方式又唱了一遍副歌,颇有剧中剧的感觉,更添加了《兰亭序》的古典美。

第五首《稻香》稻香发布于2008年是周杰伦作词作曲的一首歌发布之初也有着更深一层的含义,2008年512汶川地震距今已过去13年这首歌就是周杰伦写给汶川地震的,早年时候,周杰伦在接受《人物周刊》专访的时候表示稻香就是为汶川地震创作的,周杰伦表示那个时候正是地震,电视里很多人在抢救生命,很多人也在坚强地活下去,于是有感而发创作了这首歌曲,脍炙人口的歌曲也是灾难发生后愈合人们内心的一剂良药。

欢迎各位在评论区里留下你喜欢的歌手我们下期就推荐电赞最多的歌手的歌

牛在全面:音乐制作人(一流)、作曲(一流)、作词(二流)、演唱(二流)、和弦编曲(二流)、风格融合(一流)。这种 高度的音乐统一性,给后来者开路。比如李荣浩、邓紫棋。

以下将根据 音乐制作人 作曲 作词 演唱 编曲 风格融合 六个方面进行阐述。

音乐制作人。周杰伦: 我制作自己的音乐

周杰伦从第一张专辑起,他所有专辑的 音乐制作人就是他自己 ,这十分重要。甚至可以说, 这一点成就了半个周杰伦

那这个 音乐制作人是干嘛的 ?是不是网上人云亦云所说的“除了词曲,一首歌的其他工作都是制作人的事?”答案并不是。

音乐制作人的工作可以概括为两个: 做什么?怎么做?

1:做定位! 确定一张音乐专辑的商业定位,包含但不限于:受众人群、团队能力、卖点、竞争力、理念、呈现形式;

2:做决定! 定位完成后,分工。在一首歌曲的分工过程:词曲创作、编曲、演唱、录音、混音、母带之中任何时间节点,制作人都有拍板重大决定的权利和职责。确保能达到自己的 定位预期

做好专辑定位,明确方向,细化出各个步骤的要求度,告诉团队想要达到的效果让团队去做。自己把关 ,这就是音乐制作人要做的事情。类比于公司 执行总监 的位置。

因和吴宗宪有约,事关吃饭的大事。周杰伦压根就没想太多音乐制作人的职责。直接选了自己写得最好的十首曲子,赶鸭子上架。

在第一张专辑《Jay》之中,我们听到了很多天马行空的音乐:

这种别具一格的音乐,成了周杰伦的 强烈风格

如果周杰伦在制作专辑时,请了别的老前辈做音乐制作人,不说《龙卷风》,起码《黑色幽默》、《娘子》这样的具有艺术欣赏唯一性的作品永远见不到。与其说,周杰伦没有请其他人做音乐制作人,倒不如说因为穷,没人帮。只能自己咬牙扛上。

简单分析一下周杰伦第一次当音乐制作人的效果:不成熟,有些拧巴;

这一首专辑,统一性很差。在以《可爱女人》为主打歌的前提下,《龙卷风》、《娘子》、《黑色幽默》倒是成为了新经典。主体有一个古典与现代的撕裂。

但实际上,也正是这一张专辑,方文山给予了周杰伦深远影响。

方文山的歌词,将周杰伦原本的欧美英伦风曲调,强行转变为中国古典背景时代下的新流行音乐。这一点对于周杰伦,第一次提出了 中西结合 大方针

如此得益于,周杰伦一直是自己的音乐制作人,音乐制作的参与度很高。让周杰伦的作词、编曲、和弦能力从方文山、钟兴民那里学到了很多。

在第一张专辑获得金曲奖《最佳流行专辑》后,周杰伦制作第二张专辑时,就已经具有很明确的商业定位,制作水准直线飙升。知道《叶惠美》《七里香》时,已经达到了华语巅峰。

国内优质的音乐制作人太过少见,让王菲完成艺术蜕变的 张亚东 算一个。帮曾轶可制作第一张专辑的矮大紧-高晓松只能算半个。此外,就是林俊杰、李荣浩、邓紫棋等一批全能型音乐制作人。

作曲:周杰伦的超神领域;

作曲不用多说, 直接上数据就好

到目前为止,周杰伦除了自己的专辑歌曲133首首首可听外,经典数量爆表外,还一共 为他人作曲171首 。暂且不去列数他自己的歌,那知名度太大,只说他为别人做的歌。

看完你会发现一个秘密:整个港台歌手圈半个内陆歌手圈,被周杰伦刷了个遍;

吴宗宪作曲 目录:

咻比嘟哗SBDW组合 作曲;

为徐若璮作曲;

为刘阱宏作曲

为温岚作曲

为康康作曲

为南拳妈妈作曲

为浪花兄弟作曲

为S.H.E作曲

为蔡依林作曲:

为张惠妹作曲:

为许茹芸作曲:

这些歌曲,为他个人而作,一共171首,之中有将近10首,成为其他的歌手的成名曲。而其他大部分音乐之中之时作为作曲,而呈现得不够完整。

在作曲之上,对于流行音乐旋律的要求,周杰伦深受日本的影响,尤为注重歌曲旋律。他自己的133首音乐之中,90后全面被动熟悉倾听。在华语乐坛,堪称作曲旋律性最强。

作词:周杰伦的词,也不差。一流水准没有,二流还是有的。

周杰伦一共自己作词的歌曲有40+:

这其中,成为 周杰伦旗帜鲜明的超级经典音乐有两首 :《晴天》、《稻香》。

其他像是《安静》、《半岛铁盒》、《彩虹》、《最长的**》、《给我一首歌的时间》、《Mine Mine》都是具有相当的听众广度。 受到青春期高中生的推崇

从根本性上讲,依旧是高统一性,其中方文山写词过慢。周杰伦自己操刀的效果也很不错。

作曲、作词、制作的三重工序 由一人完成下,更具有圆满性。这也是《晴天》和《稻香》两首歌的流行艺术成就会如此之高的缘故。

相反的,周杰伦和方文山的组合搭配的《双截棍》、《青花瓷》、《霍元甲》,虽然具有大流审美和高级制作。但是在经过时间洗礼后,如今却不如《晴天》和《稻香》的传播度大。

歌词过于文学性也并非是一件好事。流行音乐,依旧是需要返璞归真才行。

以单纯的商业歌词眼光与审视,周杰伦的歌词水准并不差。只是随着结婚生子,成为了打酱油的音乐才子。才写出《不爱我也拉倒》的胸肌。

但总体而言, 他的歌词依旧具有相当的水准。尤其是稻香和晴天的口语化。比起方文山的文学距离感,要跟符合他的音乐受众

演唱:他的嗓音条件只能说不差,但绝对称不上多好。

不论是 咬字、还是气息、还是高音质感 ,比周杰伦唱得更好的人,有不少。但同样,比周杰伦唱得差的一大把,而周杰伦算是很努力在学习科学发音。

从出道时起,周杰伦走的就是创作型道路,因为他觉得自己声音不好听,他给吴宗宪所写的音乐也是偏向一个作曲人。

但是还是回到那个问题,得吃饭,没人帮。只能硬着头皮上,唱着唱着,慢慢就有了感觉。嗓音质感有点弱,刚好让他把注意力放在音乐性上。

反观那些唱得很好的人,譬如黄绮珊、譬如张学友、譬如陈奕迅、张惠妹,哪一个作曲的收到大众认同?都不行。

全面性音乐人的唱功,不能太好。唱功太好,就会被 公司找上门,各种音乐和约束就来了。

如今,张学友、陈奕迅、张惠妹都有创作危机,没有好听的歌了。反观周杰伦,随便丢一首《Mojito》,粉丝有欲罢不能。这小子就是懈怠了。

同理,还有李荣浩, 李荣浩的嗓音比周杰伦还要差 。但这并不能影响人家在作曲数量上,已经在慢慢追赶上周杰伦了。

周杰伦的音域,天生比普通男生高。偏向小嗓,听着不高,实则很高。所以,对于男生而言,周杰伦的音乐相当难唱。

编曲

关于周杰伦的编曲水平,我个人还是觉得很多是从钟兴民那里偷学来的。

在《外婆》这首歌之中,可以看到周杰伦的编曲水平,但是并不出彩,也就和李荣浩打个对场。算一个二线水平,真真的大师,那还是得钟兴民这样的超级编曲大师来。

周杰伦的弱点在于, 太过于通俗化。他无法像钟兴民一样,对中国的每一种乐器有清晰的划分和展示艺术手法的区别

所以,实际上周杰伦的音乐,十分依靠编曲,只有编曲才能将他的完美旋律体现的淋漓尽致。这也是为什么他一个人占据了三个编曲大师:

钟兴民、洪敬尧、林迈可。

洪敬尧:以父之名、霍元甲、龙拳、开不了口......

林迈可:爱在西元前、东风破、发如雪、忍者......

钟兴民:双截棍、七里香、青花瓷、牛仔很忙、菊花台......

相反周杰伦自己编的歌,就没有三位那么有艺术感。

但是在编曲之中的和弦、和音之上,周杰伦还是有所建树的。

整个《晴天》实际上,就是一个小七和弦,将之升华。

整个《稻香》的走向其实和《晴天》没差太多。只是一个高八度唱法。

但听起来,他就是这么神奇,两首歌一个在东,一个在西。如此迥异,却那么好听。

这一点实际上,也算是作曲之中的能力,但是与编曲是有一定共同性的。

风格融合

这里,就是周杰伦个人天马行空的天赋。

周杰伦个人的音乐风格,实际上是收到了日式流行的影响的。这也是为什么,周杰伦的音乐用日语唱出来,竟然有一种莫名的本土化的感觉。

他常用的音乐风格有:

日式流行、欧美R&B、古典大提琴、嘻哈、摇滚 。还有后续被夸上天的中国风。

他常用创作手法是1+1的随意组合。

譬如: 日式流行+R&B=《断了的弦》和音部分妥妥的日本风;

古典 + HipHop =《夜曲》上台领奖!

这里我所说的融合,其中的深度,不是我这种马后炮可以简单解构的。他必须依赖于整体制作工艺。

这一点就回到起点,专辑制作人。

周杰伦凭借作曲天赋,成为了自己的专辑制作人,确保大权。而在他手下的方文山、钟兴民等人,都成为了他的养分,他可以在他自己的领域之中,说出任何需求,这些大师回去帮助他实现大部分工作,而他有足够的时间去打磨自己的音乐深度和天马行空的想象力。

譬如五次上台领奖的《夜曲》、譬如《以父之名》这些神曲能诞生,并非是周杰伦一个人的功劳,但是他的功劳最大。因为他是他自己的制作人!

回到问题本身,周杰伦倒地牛在哪?

牛在全面!

模仿他的李荣浩、邓紫棋已经走上了周杰伦开辟而出的新路了!一个音乐人,一定要对自己音乐有话语权,才能让所有的力量都忘一个地方使劲儿!而不是 的内斗。希望国内能出现越来越多的音乐制作人歌手!

瑞思拜!

曾经有人质疑说周杰伦微博超话排名都上不了,官宣代言的微博转发和评论都没破万,然后引发了一群“夕阳红”打榜团前赴后继给周杰伦打榜,最终周杰伦超话以史无前例的 1.1亿 登顶周榜,打破微博记录,再也没被超过。

人民日报对这次也进行了点评:

“流量不等于流行,榜单在网上更在新上,音乐品格终究由检验。过去的经典会过去,未来的流行还会来,老歌迷也有自己的倔强,也希望: 今日的中国音乐,有足够精彩供明日回响。

周杰伦曾经说:“我为什么很少听别人的歌,因为我16年前写的歌,到现在还在流行。”

周杰伦的牛大概提现在他不需要粉丝打榜、打投,就算他不出新歌,他十几年前发行的歌现在依然占据各大音乐平台的榜单。

更多精彩内容,请关注『可可DJ音乐网』

华语乐坛唯一得到港台官方认可、肯定的歌星应该只有周杰伦了。港台在内地官方有牌面的艺人只有两个,香港成龙、台湾周杰伦,其他往后稍一稍。为什么官方如此肯定周杰伦?就因为他正能量、一直在坚持宣传中华文化!是很用心的宣传、大力宣传。而不是唱两句戏腔、写两句古风歌词。他把很多我国传统文化,比如“武术、中药、象棋、空竹、青花瓷、兰亭序、皮影戏…”都写进歌里,这在整个华语乐坛几乎没有。

周杰伦牛就牛在他告诉你原来歌可以这样唱!